ಅಡಾಲ್ಫೊ ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾ ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡ ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನ "ಕೈಗೊಂಬೆಗಳ" ಹಿಂದೆ ಒಂದು ಉನ್ಮಾದದ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಚೋದನೆ ಇದೆ. ಯಾವುದೇ ಆಕಸ್ಮಿಕತೆಯು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ವಿವಿಧ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಫಲವತ್ತಾಗಿಸುವ ಅಸಾಧಾರಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಟೊರೆಂಟ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿಲ್ಲ.
ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ formal ಪಚಾರಿಕತೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಕೊನೆಯ ಹಂತದಲ್ಲಿ - ಶ್ರೇಣೀಕೃತ ಮತ್ತು ತೀವ್ರವಾದದ್ದು, ಆದರೆ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ನಿಲುವನ್ನು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು - ಈ ಕಲಾವಿದನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಿದ ಕಡೆಗೆ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ದೃ ms ಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಮಣ್ಣಿನ ಮತ್ತು ಪಿಂಗಾಣಿ ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಕೂಲಕರ ಮತ್ತು “ಜಾನಪದ” ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಮುರಿಯಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದೆ, ಅದನ್ನು ನವೀನ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಅವರ ಶಿಲ್ಪಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಶತಮಾನಗಳ ಹಿಂದೆ ಕಣ್ಮರೆಯಾದ ಹಳೆಯ ನಾಗರಿಕತೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ನೆನಪುಗಳು ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಪರಿತ್ಯಾಗದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ಇತರ ಕಾಲದ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಎಬ್ಬಿಸುವ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅವು ಹಬ್ಬ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾ ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದ ಪರಿಷ್ಕರಣೆ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಅಪವಿತ್ರಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಾರಣ - ನವೋದಯದಿಂದ ನಮ್ಮ ದಿನಗಳವರೆಗೆ - ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವ ಉಸ್ತುವಾರಿ ವಹಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ.
ಉರುಳಿಸುವಿಕೆಯ ಕೆಲಸ, ಇಡೀ ಗತಕಾಲದ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ಕೂಗು, ನಿಲುಭಾರದಂತೆಯೇ, ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ಮರೆಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದು ನಿಖರವಾಗಿ ಅದು ತೆರೆದ ಮೈದಾನಕ್ಕೆ ಬರಲು ಹೋಗುತ್ತದೆ, ಮೌಲ್ಯದ ಕ್ರಮಾನುಗತತೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಸಾಧಾರಣತೆ ಅಥವಾ ಅನುರೂಪವಾದ ಮತ್ತು ಕಠಿಣವಾದ ಕೊಬ್ಬನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸುತ್ತದೆ ಬೂಟಾಟಿಕೆ ಸೋಂಕಿತ ಜಗತ್ತು. ಅವನು ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿದ ಅಜಾಗರೂಕತೆಯು ನವ್ಯದ ಹಿಂದಿನ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಸಲುವಾಗಿ ಕಲೆಯ ಪರಿಭಾಷೆಯಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ದೇವರಿಲ್ಲದ ಸಮಾಜದ ಸ್ಟೀರಿಯೊಟೈಪ್‌ಗಳನ್ನು ಮೀರಿದೆ. ಅವನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಫಲಪ್ರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಉಂಟಾದ ಶಿಕ್ಷೆಯ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳು, ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಬದ್ಧವಾಗಿರುವ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಗೆ ಆಳವಾಗಿ ಭೇದಿಸುವುದಕ್ಕೆ ಕಾರಣದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯೊಂದಿಗೆ ಅಡೆತಡೆಗಳು. ಕಲೆಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಅವಕಾಶ ಕಲ್ಪಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಅವರು ಎಂದಿಗೂ ಬಿಟ್ಟುಕೊಡಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಯಾವಾಗಲೂ, ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಸಣ್ಣದೊಂದು ಆಕಸ್ಮಿಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಗಮನದಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಅವರು ಮತ್ತೆ ಮತ್ತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ತೃಪ್ತರಾಗುವವರೆಗೂ ಸರಿಪಡಿಸಿದರು. ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಮೇಲಿನ ಈ ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ದಾಳಿಯಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತವಾದ ಅವರು ಪರಿಹಾರಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಾವು “ಇಚ್ to ೆಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು” ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು.
ಅಡಾಲ್ಫೊ ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾ ಅವರು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ, ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ವೇಗವಾಗಿ, ಸ್ವಾಭಾವಿಕ, ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಗ್ರಹವಿಲ್ಲದ ಗ್ರ್ಯಾಫೈಟ್ ರೇಖೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರು, ಇದರಿಂದ ಅವರು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಅಕ್ಷವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಪ್ರಾಡಿಜಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬೃಹತ್ ಶಾಯಿ ಫೋಲ್ಡರ್, ಪ್ರಾದೇಶಿಕತೆಯ ಅಡಿಪಾಯ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಒಂದು ಸರಳ ರೇಖೆಯು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸಮಗ್ರ ಆದ್ಯತೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುವ ತಾಂತ್ರಿಕ ಅಗತ್ಯದ ಹಿಂದಿನ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಶೋಷಣೆ ಅವನ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಆಧಾರವಾಗಿರಿಸಿತು, ಅದು ನಂತರ ಆಕೃತಿಯ ತರ್ಕವನ್ನು ಬಿಚ್ಚಿಡಲು ಒಂದು ಹಿಂಜ್ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಅವನ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡಿತು. ಈ ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾಳಜಿಗಳು ಅವನನ್ನು ಅಂಚಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡಿರುವ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳ ತಲೆತಿರುಗುವ ಲಯದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದವು ಆದರೆ ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ತಳ್ಳಲ್ಪಟ್ಟಾಗ ಮತ್ತು ಆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಉಸಿರಾಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಾಗ ಅದು ಅವನ ತುಣುಕುಗಳ ಮ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ಸ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು. ಪ್ರತಿನಿಧಿ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಅಡಾಲ್ಫೊ ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ನಂತರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಒಂದು hyp ಹೆಯ ಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿದರು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಟೆರಾಕೋಟಾದಲ್ಲಿ.
ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಗರಿಷ್ಠ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಒತ್ತಡವನ್ನು ತಲುಪಿದೆ ಎಂಬುದು ನಿಜವಾಗಿದ್ದರೂ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಡಿಮೆ ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ರೇಖಾಚಿತ್ರದಂತೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾ ಅವರಿಗೆ ಎಂದಿಗೂ ಅಲುಗಾಡಿಸಲಾಗದ ಗೀಳು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಇದು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಅವನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಕೆಲಸವು ವಿಷಯದ ಕೊರತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು, ಏಕೆಂದರೆ ವಿಮಾನದಲ್ಲಿ ಜಾಗದ ಆಳವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಜ್ಞಾನವು ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವನು ತಿಳಿದಿದ್ದನು. ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಕಚ್ಚಾ ವಸ್ತು" - ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ - ಅವರ "ಆಲೋಚನೆಗಳ" ಬಲವರ್ಧನೆಗಾಗಿ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಾಧನ, ಅದರ ಅಂತರ್ಗತ ಸಿಂಧುತ್ವವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದೆ, ಶಿಲ್ಪವು ಆಕಾರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಇದು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಎರಡು ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯ ಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ, ಒಂದು ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದನ್ನು ಪೋಷಿಸಿ ಆಯಾ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ವಿಧಾನಗಳ ವಿಶೇಷತೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಎರಡು ಮಾರ್ಗಗಳ ನಡುವಿನ ಹೋರಾಟವು ಅವನ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಪೋಷಿಸಿತು: ಅವನ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಶಕ್ತಿಯು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರಾಚೀನ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸ್ವರವು ಅವನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಿಂದ ಬಂದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ನಾಟಕವನ್ನು ಎದ್ದು ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡಿತು.
ಡ್ರಾಯಿಂಗ್, ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಎಂಬ ಮೂರು ಅಂಶಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕವು ula ಹಾತ್ಮಕ ಕಾರಣಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಂಬಲಿತವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಮೆರವಣಿಗೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ನಾವು “ಕಲಾಕೃತಿ” ಎಂದು ಕರೆಯುವದನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಉತ್ಸುಕರಾಗಿದ್ದೇವೆ. ಅವನ ಪರಿಷ್ಕೃತ ತಂತ್ರವು, ಉತ್ತಮ ಸ್ವಭಾವದ ಹಗ್ಗದಂತೆ, ಅವನಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಗೊಂದಲದ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ನಿಖರವಾದ ಮರಣದಂಡನೆಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು, ಯಾವುದೇ ಮರುಲೋಡ್‌ನ ಹೊರಗಡೆ ಅದು ಕೆಲಸದ ಬಲ-ವಿಷಯವನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅಡಾಲ್ಫೊ ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾಗೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ವಿಷಯವಾದರೂ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪಾಂಡಿತ್ಯವು ಅನಿವಾರ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅದರ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಇದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಅರಿವು ಮತ್ತು ಹಸ್ತಚಾಲಿತ ಕೌಶಲ್ಯವು ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ತಪ್ಪಿಸಲಾಗದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಅದರ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಉತ್ತಮ ಭಾಗವಾಗಿ ದೃ .ೀಕರಿಸಿದಂತೆ ಅಂತಿಮ ಗುರಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಕಲೆಯ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಬಟ್ಟೆಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅಳೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೀರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವನಿಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿತ್ತು. ವಸ್ತುವಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪಾಂತರವು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು oses ಹಿಸುತ್ತದೆ: ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿಗೆ ಮುದ್ರಿಸಲು, ಅದು "ಮೌನವನ್ನು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ" (ಗೆಲಾಟ್ ಡೆರ್ ಸ್ಟೆಲ್ಲೆ, ಹೈಡೆಗ್ಗರ್ ಹೇಳುವಂತೆ) ತನ್ನ "ಅನ್ವೇಷಣೆಯನ್ನು" "ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್" ನಲ್ಲಿ ಸಾಧಿಸಲು ಸತ್ಯದ ಕೆಲಸ ”. ಈ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೃತಿ, ಪ್ರತಿ ಸಾಲು ಅಥವಾ ಬ್ರಷ್‌ಸ್ಟ್ರೋಕ್, ಯಾವುದೇ ಮಾದರಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಐತಿಹಾಸಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ, ವಿಕಸನೀಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಸತ್ಯವನ್ನು ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಪಂಚದ ಸ್ವಂತ ಅನುಭವವು ನೆಲೆಗೊಂಡಿದೆ.
ಬೆಳವಣಿಗೆ ಎಂಬುದು ಚೈತನ್ಯದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದ್ದು, ರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಷಯ, ಡಬಲ್ ಫಂಕ್ಷನ್ ಮತ್ತು ಏಕ ಭಾಷೆಯ ಉದ್ಘಾಟನಾ ಮತ್ತು ನವೀನ ಬೀಜಗಳ ನಡುವೆ ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರತಿ ವಿಧ್ವಂಸಕ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮಾದರಿಯಾಗಿದೆ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬೇಕಾದ ದಿಗಂತದ ಕಡೆಗೆ ಪ್ರಕ್ಷೇಪಿಸಲಾದ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಮುರಿಯುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಯುಗದ ವಿಧಾನಗಳು. ಈ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾ ಒಂದು ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಷರತ್ತುಗಳ ಪ್ರಯೋಗವನ್ನು ವಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅದರ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸಲಾಗಿದೆ. Rup ಿದ್ರವು ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಮಾನವ ಸ್ಥಿತಿಯ ಚೇತರಿಕೆಯೆಂದು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿಜ್ಞಾನವು ತುಂಬಾ ಸಂಗ್ರಹಿಸುವ ಮಾಹಿತಿಯ ಕ್ರೋ ulation ೀಕರಣದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಗತಿಯ ಆರಾಧನೆಯಾಗಿ ಅಲ್ಲ.
ಒಂದು ಕೃತಿಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ, ಕೈಗೊಂಡ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೆಲಸದಲ್ಲೂ, ಅಡಾಲ್ಫೊ ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಕನ್ನಡಿಗಳ ಆಟದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿಂದ ವೀಕ್ಷಕನು ಕಲಾವಿದನೊಂದಿಗೆ ಒಟ್ಟಾಗಿ "ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು" (ಕ್ಯೂಸ್ಟಾ ಹೇಳುವಂತೆ) ಅನಿಮೇಟ್ ಮಾಡಲು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಮರುರೂಪಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕಲೆಯ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಆಶ್ಚರ್ಯಗೊಳಿಸಿ ಮತ್ತು ಭೇದಿಸಿ. ಭಾಷೆಯ ಆವಿಷ್ಕಾರವು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯ, ಆದರೆ ಅದು ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ-ಪ್ರೇಕ್ಷಕ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಅನುಮತಿಸುವ ಸ್ಥಿತಿಯ ಮೇಲೆ.
ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ವಿಮರ್ಶೆ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ, ನಿರಂತರ ಸಂಘರ್ಷದಲ್ಲಿ ಡಿಯೊನೀಷಿಯನ್ ಚೇತನದ ಮಾದಕ ವಿಕಾಸವನ್ನು ನಾವು ಎದುರಿಸುತ್ತಿದ್ದೇವೆ, ಶಾಶ್ವತ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿರುತ್ತೇವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಜೀವನದ ದುರಂತ ದೃಷ್ಟಿ, ಅಂದರೆ ಕಲೆಯ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗದು. ಅವ್ಯವಸ್ಥೆ, ಪ್ರಪಾತವನ್ನು ಮುಟ್ಟಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುವ ಆ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಸುಪ್ತ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ವೀಕ್ಷಕನು ಎಚ್ಚರಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದು ತಳಹದಿಯೆಂದರೆ ರೂಪದ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದಾಗ ಏಕತಾನತೆಯೊಂದಿಗೆ ಒಡೆಯುತ್ತದೆ ಸಣ್ಣ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ.
ಅಡಾಲ್ಫೊ ರಿಯೆಸ್ಟ್ರಾ ಅವರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿವೆ: ಕುಂದೇರಾ ಅವರು "ಅಸಹನೀಯ ಲಘುತೆ" ಎಂದು ಕರೆಯುವ ಮೂಲಕ ಪೋಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅಸಾಧಾರಣ "ವಸ್ತುಗಳು" ಆಗುತ್ತಾರೆ.
